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EL CINE QUE VIENE

viernes, 21 de diciembre de 2007

La loca trilogía de ZAZ

"ATERRIZA COMO PUEDAS" (1980) Título original: "Airplane" Duración: 87 minutos Nacionalidad: USA Género: Comedia


Directores: David Zucker, Jerry Zucker y Jim Abrahams Guión: David Zucker, Jerry Zucker y Jim Abrahams Música: Elmer Bernstein Fotografía: Joseph Biroc Montaje: Patrick Kennedy Intérpretes: Robert Hays, Julie Hagerty, Leslie Nielsen, Lloyd Bridges, Peter Graves, Robert Stack

SINOPSIS:

El vuelo 209 de la Trans American sale de Los Ángeles con destino a Chicago. Entre el pasaje se encuentran una serie de curiosos personajes. Entre ellos, un ex-piloto de combate que, en pleno vuelo, se verá obligado a hacerse con el mando del avión comercial, tras quedar los pilotos indispuestos por una comida en mal estado.


"TOP SECRET" (1984) Título original: "Top secret" Duración: 88 minutos Nacionalidad: USA Género: Comedia


Directores: Jerry Zucker, David Zucker y Jim Abrahams Guión: Jerry Zucker, David Zucker, Jim Abrahams y Martin Burke Música: Maurice Jarre Fotografía: Christopher Challis Montaje: Francoise Bonnot & Bernard Gribble Intérpretes: Val Kilmer, Lucy Gutteridge, Christopher Villiers, Jeremy Kemp, Michael Gough, Peter Cushing, Omar Sharif

SINOPSIS:

La famosa estrella del rock americano Nick Rivers llega a la Alemania Oriental de nuestros días, para presentarse a un importante festival cultural. Pero este hecho forma parte de un plan para distraer la atención del mundo exterior sobre lo que está sucediendo realmente. El Alto Mando de Alemania Oiental, encabezado por el general Streck, se propone reunir nuevamente las dos Alemanias bajo un sólo Gobierno, el de Alemania Oriental.


"AGARRALO COMO PUEDAS" (1989) Título original: "The naked gun" Duración: 88 minutos Nacionalidad: USA Género: Comedia


Directores: Jim Abrahams, David Zucker y Jerry Zucker Guión: Jim Abrahams, David Zucker, Jerry Zucker y Pat Proft Música: Ira Newborn Fotografía: Robert Stevens Montaje: Michael Jablow Intérpretes: Leslie Nielsen, Priscilla Presley, Ricardo Montalbán, George Kennedy, O.J. Simpson

SINOPSIS:

Buscando venganza después de que su compañero Nordberg fuera tiroteado por una banda de narcotraficantes, el incompetente teniente Frank Drebin busca al cerebro al frente de la organización. Sospecha del magnate naviero Vincent Ludwig, pero no puede probarlo. Enfrentándose a la oposición de la alcaldesa, Drebin consigue la inesperada ayuda de Jane Spencer, una antigua novia de Ludwig.


OPINION:

Cuando en 1989 fui al cine a ver "Agárralo como puedas", no me podía imaginar que sería parte importante de mi vida cinéfila. Es la única película que ha conseguido que llore de risa en un cine a carcajada limpia. He reído muchas veces, pero esa fue de forma descontrolada y creía que tenía todas las miradas de la sala clavadas en mi. Hasta el punto que me puse una mano en la cara para que nadie pudiera identificarme al final y señalarme como el individuo que se reía de cualquier chorrada. A esa edad no recuerdo si sabía que ya había visto otro film de ZAZ (Zucker, Abrahams, Zucker) en el cine. Con nueve añitos vi la parida de "Top secret" con mis padres y dejó también huella indeleble. La única que no tuve la fortuna de disfrutar en una sala fue "Aterriza como puedas" pero curiosamente también se me quedó grabada, después de verla una navidad. Forma parte del selecto grupo de films que me hicieron reir hasta llorar en la televisión. Curiosamente ese selecto grupo está formado por dos películas. Esta y "Empiecen la revolución sin mi", protagonizada por Gene Wilder. Se trata de un film mediocre que en su día me gustó porque me divirtió una noche de verano que no esperaba reir tanto. Vista después, no me causó la misma sensación.

Chocolate Mousse (¿Café Olé en español?) y sus compis


Con "Aterriza como puedas" no me ocurrió eso. La he visto infinidad de veces, igual que "Agárralo como puedas" y siempre me divierte su visionado. Son obras maestras de la comedia absurda, que no son perfectas, porque contienen algunos gags muy tontos que pueden poner de los nervios a más de uno pero la mayoría son divertidos y en algunos casos geniales. Es una trilogía que ha pasado a la historia del cine y nunca se ha logrado llegar al nivel de estas. Es más la mayoría de los films realizados hasta la fecha que han querido seguir la estela, algunos de ellos interpretados por Leslie Nielsen en la cúspide de su fama, no logran ni ser mediocres. Tampoco sus creadores han llegado muy lejos. Ni David Zucker (Scary movie 3 y 4”, “La hija del jefe” y “Baseketball”), ni Jim Abrahams (“Hot shots 1 y 2”, “Ensalada de gemelas, “Aquí te pillo aquí te mato” y “Mafia, estafa como puedas”) ni tan siquiera Jerry Zucker (El primer caballero” y “Ratas a la carrera”), que consiguió un auténtico pelotazo en el año 90 con “Ghost”, presentan una filmografía muy loable. Juntos también realizaron “Por favor maten a mi mujer” (1986) una comedia cuyo guión no firmaron pero si dirigieron.

La parodia de catástrofes en “Aterriza como puedas”, la de espías en “Top secret” y la policíaca en “Agárralo como puedas” incluyendo una escena homenaje burlona a “Harry el sucio” es lo mejor que nos ha dejado estos directores. Curiosamente la última de ellas estaba basada en una serie cómica también protagonizada por Nielsen titulada "Police Squad" (1982) que desgraciadamente se canceló y solo se emitieron seis capítulos.

sábado, 15 de diciembre de 2007

¿Que es un blockbuster?

Se llama blockbuster a la producción hecha para llevar a las salas a medio planeta. Se le puede llamar también cine pop corn (de palomitas) pero quizá este concepto abarque películas comerciales que no tengan un gran soporte presupuestario ni que se gasten millones en publicidad. Por eso el blockbuster suele ser una superproducción con alguna estrella en su reparto o grandes efectos especiales. También se aprovechará para sacar una fortuna con el merchandising, sacando todo tipo de productos para amasar una fortuna. El origen del concepto, quizá se situe a mediados o finales de los 70 y tuvo su epoca dorada en los 80. "Tiburón" y "La guerra de las galaxias" fueron los primeros ejemplos y Spielberg se hizo de oro en la década de los 80 produciendo films como "Los gremlins", "Los goonies", "Regreso al futuro", "El secreto de la pirámide" o "El chip prodigioso" y en los 9o "Hombres de negro" o "La máscara del zorro".


Hoy en día el concepto es aún más claro. Megaproducciones con presupuesto muy elevado que se anuncian, incluso, con un año de antelación y que aspiran a convertirse en franquincias. "El señor de los anillos", "Harry Potter", "Piratas del caribe", "Spiderman" o "Van Helsing", esta última fracaso inesperado que paralizó todo lo que podía haber sido. Varias películas, serie de TV, juguetes y lo que se me pueda haber pasado. Querían convertir a Van Helsing en Indiana Jones pero el público dio la espalda al film. Hablando de Indiana Jones, el año que viene, "Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal" será el blockbuster del 2008.

miércoles, 12 de diciembre de 2007

¡Abajo las caratulas de dvd!

No voy a negar que me gustan esas carátulas ochenteras de aventuras que estaban ilustradas con colorido, eran dibujos, no fotografías y mucho menos fotografías de fotomatón como tienen las carátulas de dvd de algunas películas. Desde este humilde blog mi protesta contra el cambio de cartel que sufren muchas de ellas. Un cambio, que en la mayoría de los casos son para ofrecernos horribles carátulas utilizando la técnica del "careto", es decir, poniendo una fotografía cutre del protagonista. Para ver algunas carátulas más, se pude visitar la baca pop.


WILLOW

Maravillosa película de aventuras que disfruté en pantalla grande y magnífico cartel. En su edición de dvd vemos el careto del señor Kilmer acompañado por Willow muy feliz. Esta no es de las peores y pusieron al fondo a la bruja y los enanos para dar más ambientillo al asunto. Creía que iban a poner solo el careto del viejo maestro de Willow con la caca de pájaro en la cabeza.





EL SECRETO DE LA PIRAMIDE

Joya del cine de aventuras, como no producida por el mago Spielberg. Una de las películas de mi infancia. Nostalgia me provoca este cartel y el nuevo algún desmayo. Tampoco es horrible, pero la cara de panoli de Holmes y Watson es de antología.




LAS MINAS DEL REY SALOMON

Otra película que vi de niño en el cine. Pero no se trata de una joya como las anteriores sino más bien todo lo contrario. Copia cutre de Indiana Jones perpetrada por la Cannon. Productora que se dedicó a realizar bodrios en los años 80. Todavía está pendiente la entrada dedicada a la Cannon. Cartel típico de aventuras que en su salida en dvd nos obsequió con los caretos de Richard Chamberlain y Sharon Stone como si hubieran visto a Elvis por la selva.



TOP SECRET

Otra película que vi de niño en la sala oscura, sin saber a esa tierna edad que era de los mismos de "Aterriza como puedas". El cartel es una clara referencia a eso y una muestra de mi atracción por los carteles dibujados. Atención a la edición de dvd: "Cogemos a Nick Rivers en pose de bailarín y lo aderezamos con vacas voladoras con botas haciendo alusión al memorable gag. No, no se trata de "La invasión de las vacas voladoras del espacio" es "Top secret".


DESMADRE A LA AMERICANA

Desmadrado cartel con un trabajo del dibujante digna de elogio con infinidad de personajes y mucho colorido. El cartel de dvd, todo lo contario: foto del careto de John Belushi disfrazado de César y una animadora rubia flotando más arriba. Me gustan las mujeres pero con eso solo, no se me gana.




LA SELVA ESMERALDA

¡Atención al cartel dvd de esta película! El "careto" elevado a la máxima potencia. El chaval pone cara como si supiera que engendro se estaba gestando para la edición dvd o quizá simplemente fue hipnotizado para dejarse hacer la foto.



EL GRAN ENREDO

La irregular comedia de Blake Edwards que no he revisionado desde hace tiempo tenía un cartel acorde con el disparate del film, que por arte de magia en dvd el disparate se transforma en una foto de familia de los protagonistas.



PESADILLA EN ELM STREET 2

Sugerente y divertido cartel cinematográfico que poco más se supo de él. La cáratula dvd nos muestra al quemado sonriendo para la foto. Solo le falta decir patata.

miércoles, 5 de diciembre de 2007

Alimentando la espera


El 11 de octubre terminó el rodaje de la cuarta aventura de Indiana Jones, "Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal". Se comentó que en noviembre llegaría el trailer y Lucas ha dicho que para Navidades estará, pero nos encontramos que en la página coomingsoon nos dicen que saldrá a la luz en...¡Febrero! Demasiado tiempo nos parece o... ¿solo soy yo? En mi deseo ferviente, los días se hacen largos... muy largos. De momento nos conformaremos con las primeras fotos que han salido. Algo es algo.



Video final de rodaje. Corto, muy corto...

viernes, 30 de noviembre de 2007

Los viejos rockeros nuncan mueren


BILLY MACK


Actor detrás del personaje:
BILL NIGHY

Personaje:
BILLY MACK

Perfil:
Estrella del rock en el ocaso de su carrera que busca desesperadamente un éxito para estar de nuevo en la cresta de la ola. No importa el medio para encontrar la fama y vende su alma por estar en el número 1 con una nueva versión de "Love is all around" . Cambia la palabra amor por navidad y la saca en plena época navideña. No duda en rogar a padres y niños que compren su nuevo trabajo y tampoco duda en desnudarse ante las cámaras de televisión si su canción logra ser la más vendida. Sinceridad, no le falta a la hora de catalogar su nuevo disco.

La escena

Locutor:
Billy, bienvenido otra vez a la radio, con un nuevo sencillo navideño, una versión de "El amor está en todas partes".

Billy:
Solo que hemos cambiado la palabra amor por navidad.

Locutor: Si, eh... ¿es un mensaje importante para tí, Bill?

Billy: No mucho, Mike. La navidad es una época para la gente que comparte su vida con alguien a quién ama.

Locutor: ¿Y no es tu caso, Bill?

Billy: No es mi caso, Michael. Cuando era joven y tenía éxito, fui insensato y muy egoísta y ahora me he quedado sin nadie. Arrugado y solo (ríe).

Locutor: Vaya, muchas gracias Bill.

Billy: ¿Por qué?

Locutor: Pues por contestar sinceramente a mis preguntas. Esto no pasa muy a menudo aquí, en radio Watford. Te lo aseguro.

Billy: Tú pregúntame, te diré la verdad.

Locutor: Eh...¿el mejor polvo que has echado?

Billy: Britney Spears.

Locutor: Vaya.

Billy: No, es broma (ríe). Fue pésima.


Locutor: Tengo otra, ¿Como valoras tu nuevo disco comparado con tus viejos clásicos?

Billy: Oh, Mike, sabes tan bien como yo que el disco es una cagada (ríe). Pero a que sería genial si el número 1 esta navidad no fuese algún adolescente petulante sino un viejo ex-heroinómano que pretende volver a cualquier precio. El día de navidad, las jóvenes estrellas del pop estarán en pelotas con una pava buenísima jugueteando con su rabo. Y yo estaré en un piso deprimente con mi mánager, Joe, el tío más feo del mundo. Pasándolo fatal, joder, porque nuestra apuesta no habrá resultado. Así que, si creeis en la navidad, niños, como cree vuestro tío Billy, comprad mi repelente y maloliente disco. Y disfrutad especialmente de la increíble falta de talento y ritmo cuando intentamos meter una sílaba de más en la cuarta frase (ríe).

Locutor: Creo que te refieres a... "Si de verdad te encanta la navidad..."

Billy: "...venga, que nieva ya." Duele.

Locutor: En fin, aquí lo teneis una vez más. La candidatura sorpresa a canción navideña de este año, "La navidad está en todas partes". Gracias, Bill.

El video "La navidad está en todas partes"

lunes, 26 de noviembre de 2007

El heroe adolescente

Shia Labeouf

Actor norteamericano, nacido el 11 de junio de 1986, que vivirá el mejor momento de su corta carrera en el 2008 cuando interprete al hijo del arqueólogo más famoso de la historia del cine en "Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal". Todo un acierto la elección después de ver sus papeles en "Transformers" y "Disturbia". Recuerda mucho a los héroes adolescentes que tan protagonistas fueron en el cine de aventuras de la década de los 80. Su físico nada tiene que ver con el guaperas con cuerpo de Brad Pitt y para hacerse sitio le ha bastado estos papeles de héroe adolescente que ha sido un éxito en el mundo, incluyendo el éxito sorpresa de "Disturbia".

BIOGRAFIA

Shia LaBeouf (pronunciado[ˈʃajə lə'bʌf], "Shy-uh La-Buff" ) nació en Los Ángeles, California, siendo el hijo único de Shayna (née Saide), una danzante y ballerina que se volvió artista visual y diseñadora de joyería, y de Jeffrey Craig LaBeouf, un veterano de la Guerra de Vietnam que "iba a la deriva" de trabajo en trabajo, laborando como mimo de un circo y como payaso de rodeo ; su abuelo materno, que compartió su primer nombre, fue un comediante que trabajó en el Borscht Belt de las montañas Catskill, y su abuela paterna fue una poeta beatnik y lesbiana que se asoció con Allen Ginsberg . El nombre "Shia" es el hebreo para 'regalo de Dios' y el apellido LaBeouf es una palabra mal escrita de "Le Boeuf", término francés para 'la carne' . LaBeouf ha dicho que viene de "cinco generaciones de artistas" y estaba "actuando cuando salió de la matriz" . El padre de LaBeouf es un cajún (descrito en una ocasión por LaBeouf como un "Ragin' Cajun") y su madre nacida en Nueva York es judía, LaBeouf fue criado en la religión judía y tuvo un Bar Mitzvah . LaBeouf ha descrito a sus padres como "hippies", a su padre como "fuerte como los clavos y una raza diferente de hombre", y su educación como semejante a una "forma de vida hippy", indicando que sus padres fueron "gente extraña y bonita, pero me amaron y los amé" . El padre de LaBeouf cultivaba cannabis, y los dos fumaron marihuana juntos cuando Shia tenía 10 años . LaBeouf también ha afirmado que su padre estuvo "drogado" durante su niñez, siendo adicto a la heroína y se puso en rehabilitación de drogas por la adicción de heroína, mientras la madre de LaBeouf "intentaba mantener la fortaleza" . Sus padres se divorciaron eventualmente, y tuvo lo que ha descrito como una "buena niñez", creciendo pobre con su madre (quien trabajó vendiendo telas y broches) en Echo Park, Los Ángeles, California y asistiendo a una escuela de predominancia latina y afroamericana .
LaBeouf "crearía cosas, líneas de historia y cuentos ficticios" durante su niñez y practicó comedia stand-up alrededor de su vecindad como un "escape" de un ambiente hostil . Empezó a actuar el stand-up y a "hablar sucio" en los comedy clubs (incluyendo The Ice House en Pasadena) a la edad de diez (describiendo su atractivo como el hecho de tener material "asquerosamente sucio" y una "boca de 50 años en la boca de un niño de diez") . Más tarde, LaBeouf encontró una agente a través de las Páginas Amarillas siendo aceptado después de efectuar su acto de stand-up para ella y fingiendo ser su propio manager, promocionándose a él mismo en tercera persona.


Filmografía

Disturbia (2007) actor
Locos por el surf (2007) Voz
Transformers (2007) actor
Memorias de Queens (2007) actor
Bobby (2007) actor
Constantine (2005) actor
Holes, la maldición de los hoyos (2003) actor
Dos tontos muy tontos. Cuando Harry encontró a Lloyd (2003) actor
Los ángeles de Charlie. Al límite (2003) actor
Con el chucho en los talones (2001) actor
Indiana Jones y el reino de la calavera de cristal actor



"TRANSFORMERS" (2007) Título original: "Transformers" Duración: 140 minutos Género: Aventuras/Ciencia ficción Nacionalidad: USA


Director: Michael Bay Guión: Roberto Orci & Alex Kurtzman Música: Steve Jablonsky Fotografía: Mitchell Amundsen Montaje: Paul Rubell & Glen Scantlebury Intérpretes: Shia LaBeouf, Megan Fox, Jon Voight, John Turturro, Bernie Mac, Anthony Anderson, Tyrese Gibson, Josh Duhamel, Michael O'Neill, Julie White, Rachel Taylor, Kevin Dunn, Amaury Nolasco, Ronnie Sperling Web oficial: http://www.transformers-lapelicula.es



SINOPSIS:

Dos razas de robots transformables -los villanos decepticons y los amistosos autobots- llegan a nuestro planeta en busca del "Cubo", una misteriosa fuente de poder. Aquí entablarán una disputa con los humanos de por medio, que tomarán partido por los autobots.


OPINION:

Superproducción producida por Steven Spielberg y el director de la película, Michael Bay, diseñada para amasar dólares y llevar al público juvenil a las salas del mundo entero. El film se divide en dos partes diferentes. Una de ellas para satisfacer a Spielberg y la otra para hacer lo propio con Bay. De hecho, los guionistas escribieron dos borradores para que no hubiera queja de ninguno y luego los unieron en un solo guión. Visionándola cinta, se ve claramente que partes son las Spielbergianas y cuales del señor Bay. El adolescente enamorado de la chica guapa que no le hace ni caso, que se ve envuelto en una aventura para salvar el mundo rezuma aire "ochentero". El chico, interpretado por Shia LaBeouf, es uno de los mayores aciertos de la película. Un personaje que recuerda a esos muchachos del cine "ochentero" como Martin McFly que tanto marcaron mi infancia y tan del gusto de Spielberg. Si el proyecto solo hubiera estado en sus manos, quizá esta parte se hubiera ampliado y nos hubiera dejado un gusto añejo, rememorando tiempos pasados. Una vuelta al cine de evasión de los ochenta. Y si la hubiera dirigido habría facturado una magnífica cinta. Será mejor que no siga por aquí porque se me ve demasiado el plumero.


Mikaela Banes (Megan Fox) subiendo el capó y la temperatura de la sala


La segunda parte es la aportación del señor Bay al film. No esconde su amor por los militares y nos cuenta su historia de los héroes con armas hasta en los calzoncillos que disparan para salvaguardar la paz en el mundo. La dirección no es tan loca como en gran parte de su filmografía. Entiéndase por loca, esa cámara que se mueve sin parar sin que podamos disfrutar del aspecto visual en todo su esplendor. Con un guión endeble, con la búsqueda del "cubo" que interesa más bien poco y alguna escena "chorra" como los robots buscando esconderse en casa del protagonista se nos sirve un film espectacular y entretenido con un excesivo final lleno de explosiones y acción. Pero yo me vuelvo hacer la pregunta, ¿que hubiera sido del proyecto dirigido y llevado solo por Spielberg?


"DISTURBIA" (2007) Título original: "Disturbia" Duración: 104 minutos Género: Suspense Nacionalidad: USA

Director: D.J. Caruso Guión: Christopher B. Landon, Carl Ellsworth (Historia de Christopher B. Landon) Fotografía: Rogier Stoffers Música: Geoff Zanelli Montaje: Jim Page Intérpretes: Shia LaBeouf, Sarah Roemer, Carrie-Anne Moss, David Morse, Matt Craven, Jose Pablo Cantillo, Cathy Immordino Web oficial: http://www.disturbia.com/intl/es/

SINOPSIS:

Después de la muerte de su padre, Kale (Shia LaBeouf) se convierte en un chico silencioso, huraño, retraído y perturbado hasta el punto de que el juez ordena su arresto domiciliario. Su madre Julie (Carrie-Anne Moss) trabaja día y noche para mantener la casa, pero su único agradecimiento es la indiferencia y el letargo. Las paredes de la casa empiezan a oprimir a Kale, que acaba convirtiéndose en un mirón a medida que empiezan a interesarle los pequeños acontecimientos que puede seguir desde las ventanas de su casa de la periferia. Un día comienza a sospechar que uno de sus vecinos (David Morse) es un asesino en serie...

OPINION:

Historia que recuerda irremediablemente a la película del maestro Hitchcock, "La ventana indiscreta". Se trata de un remake "teen" en la que se cambia la invalidez del protagonista por el arresto domiciliario de un adolescente y el voyerismo que practica el chico que tiene como protagonista a la vecinita de al lado. Es en su primera parte, cuando espía a la chica, cuando se aleja de la original y se deja ver. En el momento que la película se centra en el vecino psicópata, se vuelve más rutinaria para acabar en su tramo final con una serie de situaciones muy trilladas para volverse totalmente previsible.

jueves, 22 de noviembre de 2007

Feliz cumpleaños Scarlett

No me van a sangrar los dedos de escribir. Esta entrada solo tiene un cometido y es felicitar el cumpleaños a Scarlett Johansson, que cumple el 22 de noviembre, o sea, hoy, unos estupendos 23 años. Para celebrarlo, en el ocaso de este mes, concretamente el 30 de noviembre, estrenará en nuestro país "Diario de una niñera" que la tendrá como absoluta protagonista y que no ha sido un gran éxito en USA. Poco nos importa y acudiremos raudos a verla. Pues nada, feliz cumpleaños y que cumplas muchos más y si es haciendo películas, mucho mejor.

viernes, 16 de noviembre de 2007

Historia de un maestro, capítulo 2º: El primer contrato

Tras marchar a Los Angeles,(...), intenta sin éxito ser admitido en la Universidad del sur de California, escuela a cuyas clases asisten por entonces cineastas de futuro renombre como Coppola o Lucas. Sus calificaciones, que le impiden el acceso, no pasan de discretas porque, paradójicamente, ha pasado la mayor
parte del tiempo haciendo películas. Habrá de contentarse con su ingreso en el Colegio Estatal de Long Beach (actualmente Universidad). Durante unos meses trabaja en una cafetería para costear sus estudios y gastos; entre ellos los ocasionados por la filmación de varios cortos de tono netamente experimental, uno de los cuales le permite trabar contacto Allen Daviau, un joven cinéfilo como él que, años más tarde, será el director de fotografía de un film llamado "E.T."


Por estas fechas obtiene una alentadora victoria: tras realizar en autobús el tradicional recorrido turístico de los estudios Universal, se apea y se esconde en un lavabo hasta que el vehículo abandona el lugar. Después, decidido a pasar allí la jornada, se pasea por las instalaciones, fisgándolo todo, hasta que se topa con un conocido, Chuck Silvers, a la sazón responsable de la biblioteca. A este le cuenta con detalle su obsesión por convertirse en director de cine y Silvers, divertido, le consigue un pase de favor para acceder a los estudios los siguientes tres días. El vigilante apostado en la entrada (...) comproborá el pase durante ese plazo. El cuarto día Spielberg se presenta impecablemete vestido en la entrada del recinto y hace un gesto con la mano al vigilante, amodo de jovial saludo. Scottie (así se llamaba el vigilante) devolverá el saludo y durante el verano Spielberg se mueve con notorio desparpajo por las instalaciones y platós de la Universal. Un día consigue adentrarse en el plató de "Cortina rasgada" mientras Hitchcock rueda una escena.

Uno de sus mayores logros de juventud: Firelight

En 1969, con el apoyo económico que le brinda Dennis Hoffman, amigo de Chuck Silvers y dueño de un laboratorio de efectos ópticos, rueda "Ambin", todo un hito en este estadio de su carrera. Se trata de un corto de 25 minutos de duración, filmado en 35 milímetros en la que una pareja de jóvenes enamorados se desplaza a través del desierto haciendo auto-stop. (...) el film adquirirá una importancia crucial para Spileberg al procurarle numerosas ofertas para dirigir publicidad, y sobre todo, por llamar poderosamente la atención de Sid Sheimberg, máximo ejecutivo del departamento televiso de la Universal. Sheimberg, asombrado por la destreza técnica y narrativa de este joven veintañero, le oferta un contrato de 7 años (...). Abrumado por la propuesta, Spielberg se queda sin habla y Sheimberg comienza a renegociar, pero, recobrado el sentido, todo concluye en un rápido apretón de manos.

Información sacada del libro "Spielberg, el hacedor de sueños" de Javier Ortega

lunes, 12 de noviembre de 2007

De brujas, embarazos y politica

"STARDUST" (2007) Título original: "Stardust" Duración: 130 minutos Género: Aventuras/Fantasía Nacionalidad: USA

Director: Mattheu Vaughn Guión: Jane Goldman & Matthew Vaughn (Novela: Neil Gailman) Fotografía: Ben Davis Música: Ilan Eshkeri Montaje: Jon Harris Intérpretes: Charlie Cox, Claire Daines, Robert De Niro, Sienna Miller, Michelle Pfeiffer, Mark Strong, Ricky Gervais, Jason Flemyng, Peter O'Toole Web oficial: http://www.stardust-lapelicula.es

SINOPSIS:

Un joven llamado Tristan (Charlie Cox) intenta conquistar el corazón de Victoria (Sienna Miller), el bello pero frío objeto de su deseo, y se va en busca de una estrella caída del cielo. Su viaje le lleva a un país misterioso y prohibido más allá de los muros de su pueblo. Durante su odisea, Tristan encuentra la estrella convertida en la preciosa Yvaine (Claire Danes). Pero Tristan no es el único que busca la estrella. Los cuatro hijos del Rey (Peter O’Toole), y los fantasmas de sus tres hermanos muertos, necesitan la estrella si quieren ocupar el trono. Tristan también debe vencer a Lamia (Michelle Pfeiffer), la malvada bruja que desea la estrella para recuperar la juventud.

OPINION:

Película de aventuras fantásticas sin excesos visuales, más cercana al espíritu de la "La princesa prometida" por su humor y su estilo clásico a la hora de realizarla. Sus dos horas se pasan volando y es un ejemplo de cine de evasión a la antigua usanza. El guión se toma algunas licencias como el personaje de Robert De Niro pero resulta ser un acierto y enriquece la historia en lugar de entorpecerla. El humor en su justa medida, la dirección sin excesivos movimientos de cámara y sin complicarse la vida y la historia sin enredos tipo Jack Sparrow. Ideal para toda la familia.


"LIO EMBARAZOSO" (2007) Título original: "Knocked Up" Duración: 129 minutos Género: Comedia Nacionalidad: USA

Director: Judd Apatow Guión: Judd Apatow Música: Joe Henry Fotografía: Eric Alan Edwards Montaje: Brent White, Craig Alpert Intérpretes: Seth Rogen, Katherine Heigl, Leslie Mann, Paul Rudd, Jay Baruchel, Jonah Hill, Jason Segel, Martin Starr Web oficial: http://www.lioembarazoso.es/

SINOPSIS:

Allison Scott es una periodista de 24 años con una brillante carrera. Por desgracia, no todo sale como estaba previsto cuando, después de una noche de juerga con el vago de Ben Stone, descubre que está embarazada. Ante la posibilidad de enfrentarse a la maternidad sola o de conocer mejor al padre, Allison decide dar una oportunidad al entrañable inmaduro. Ben, que no quiere crecer, se da cuenta de que debe tomar una decisión: quedarse o salir por piernas.

OPINION:

Mezcla de comedia romántica y comedia gamberra. Se trata de una película acorde con los tiempos que corren en la que el sexo, el vocabulario soez y las situaciones gamberras tienen cabida sin ningún pudor junto a una historia que aunque vista un millón de veces adquiere personalidad propia y sale airosa. Lo peor del guión es lo poco creíble que resulta la unión de la pareja protagonista, en la que no seve un claro desarrollo para que ella logre enamorarse del chico. Lo mejor que nunca se desmadra y sigue una linea coherente mezclando lo gamberro con las situaciones de pareja. La película retrata un especímen, el de chico irresponsable y vago que no sabe lo que hacer con su vida muy propio del mundo actual y del cine americano actual. Los secundarios aderezan la historia y le da más fuerza. Para pasar el rato.


"LEONES Y CORDEROS" (2007) Título original: "Lions for Lambs" Duración: 95 minutos Género: Drama Nacionalidad: USA

Director: Robert Redford Guión: Matthew Michael Carnahan Música: Mark Isham Fotografía: Philippe Rousselot Montaje: Joe Hutshing Intérpretes: Tom Cruise, Robert Redford, Meryl Streep, Derek Luke, Michael Peña, Andrew Garfield, Peter Berg, Tracy Dali, Louise Linton, Rustee Rutherford Web oficial: http://www.lionsforlambsmovie.com/

SINOPSIS:

Narra tres historias interconectadas: Cruise interpreta a un congresista que se relaciona con una periodista (Streep), al tiempo que Redford hace de un idealista profesor que trata de inspirar a un alumno aventajado de su clase. En la tercera historia, dos soldados americanos destinados en Afganistán, uno de los cuales fue alumno de Redford, se encuentran de repente heridos en territorio enemigo...

OPINION:

Sobrio film dirigido por Robert Redford que es un discurso sobre el compromiso del americano ante la guerras que acomete su país. Contiene tres hilos argumentales, el primero el del político enfrentado a la prensa y la parte de culpa que tiene cada uno, el segundo el del profesor que sermonea al joven para que actúe y no se siente en un sillón sin actuar y el tercero que pretende ser el de "has visto lo que pasa si no hacemos nada". Lo mejor, un guión aparentemente sencillo que maneja la palabra constatemente y un reparto comprometido con el discurso con papeles ideales para el lucimiento de las estrellas. Sobre todo el de Redford, el de hombre inteligente y sereno que hace que veas la verdad que ha interpretado muchas veces en los últimos años de su carrera. Sin excesiva duración y sin alardes de ningún tipo cumple su cometido.

viernes, 2 de noviembre de 2007

¡Soy un dentista!

"LA TIENDA DE LOS HORRORES" (1986) Título original: "Little shop of horrors" Duración: 94 minutos Género: Comedia musical Nacionalidad: USA

Director: Frank Oz Guión: Howard Ashman Música: Miles Goodman con canciones de Alan Menken Fotografía: Bob Paynter Montaje: John Jympson Intérpretes: Rick Moranis, Ellen Greene, Steve Martin, Vincent Gardenia, James Belushi, John Candy, Bill Murray, Miriam Margolyes, Christopher Guest


SINOPSIS:

Seymour, un joven dependiente de una floristería, está enamorado de su compañera Audrie, pero ella sale con un sádico dentista. Un día, justo después de un extraño eclipse, compra una pequeña planta, a la que bautiza como Audrie II. La planta comenzará a moverse e incluso a hablar con Seymour, de forma que se convierte en una atracción para la ciudad. Poco pueden imaginar todos que realmente es un ser abominable, que Seymour casualmente ha descubierto que se alimenta de sangre humana.

OPINION:

Versión de la película de 1960 dirigida por Roger Corman, que tenía como director a Frank Oz, que comenzó con Jim Henson y es padre de personajes como el monstruo de las galletas y el mismísimo Yoda y que se ha labrado una carrera de director de cine con películas como "Cristal oscuro", "¿Que pasa con Bob?" , "In & Out", "Un golpe maestro" o "Esposa por sorpresa". El cambio con respecto al original es que esta es un musical y que tiene un presupuesto mayor que la de Corman que siempre rodaba con escasez de medios y en poco tiempo. Los actores están muy divertidos, sobre todo Steve Martin interpretando al sádico dentista.

Aparición de secundarios de lujo como Bill Murray, John Candy o John Belushi, todos cómicos ochenteros. Las canciones de Alan Menken que tiempo después llenó de oscars el salón de su casa con la nueva etapa de oro de la Disney con las películas "La sirenita", "La bella y la bestia", "Aladdin" y "Pocahontas". El final con la planta sembrando el terror por la ciudad después de comerse a los protagonistas fue cambiado por la pobre acogida en los preestrenos. Fresca y entretenida.


Steve Martin, orgulloso de ser... ¡un dentista!


Bill Murray gozando con el dolor